Een van de geweldige dingen van films is hoe open ze staan voor interpretatie. Afhankelijk van wanneer u ze ziet - uw leeftijd en stemming en algemene aard - kan uw beoordeling van die films heel anders zijn dan van iemand die zelfs met u in dezelfde bioscoop was. Zoals ze zeggen, is het afval van een persoon de schat van een ander, en omgekeerd. De betekenis van een film kan op die manier vloeiend zijn.
Maar soms hebben we het gewoon verkeerd. Hé, het gebeurt. Het kan een populaire mening zijn of het kan het culturele klimaat zijn, maar om welke reden dan ook, wij, en miljoenen andere toeschouwers, missen het punt. Een deel van het leven betekent dat we vroeg of laat allemaal zullen proberen om kunst te waarderen en het helemaal boven ons hoofd te laten gaan. Dat is normaal voor de cursus. Als we elke film die we ooit hebben gezien 'hebben', zijn we óf leugenaars óf de meest opmerkzame mensen die ooit hebben geleefd.
Hier zijn 23 voorbeelden van films waarvan we dachten dat we ze allemaal begrepen, maar er was echt meer aan de hand dan we ooit vermoedden. Dus lees verder, en laat je verrassen!
1 Wall Street (1987)
© Twentieth Century Fox
'Hebzucht, bij gebrek aan een beter woord, is goed.' Toen miljardair-investeerder Gordon Gekko die beruchte zin uitsprak in Oliver Stone's meesterwerk van corruptie en kapitalisme uit 1987, Wall Street scenarioschrijver Stanley Weiser was er vrij zeker van dat de echte boodschap luid en duidelijk werd afgeleverd. Hebzucht niet mooi zo. Precies het tegenovergestelde eigenlijk.
Gekko's wereldbeeld hoort niet te worden toegejuicht, maar uitgejouwd. Maar dit heeft de kijkers er niet van weerhouden om precies het tegenovergestelde te denken. 'Wat ik vreemd en vreemd verontrustend vind,' Weiser schreef in een 2008 LA Times essay, 'is dat Gordon Gekko is gemythologiseerd en verheven van de rol van slechterik tot die van held.'
twee Black Swan (2010)
Fox Searchlight Afbeeldingen
Ballet is alles voor Nina (gespeeld door Natalie Portman ), die strijdt tegen haar eigen fysieke beperkingen en een getalenteerde aartsvijand om de rol van haar leven te krijgen in Tsjaikovski's ballet 'Het Zwanenmeer'. Maar sommigen hebben beweerd dat dit helemaal geen film over ballet is. Dat is moeilijk te doorgronden - is dat niet hetzelfde als zeggen dat Ghostbusters geen film is over het pakken van geesten?
De New York Times maakte een overtuigend argument , bewerend dat regisseur Darren Aronofsky's echte doel was om 'te suggereren dat de ware vervulling van een vrouw is als (heteroseksuele) minnaar, echtgenote en moeder, en daarom dat Nina's beste artistieke successen nooit kunnen compenseren voor haar persoonlijke offers.' Met andere woorden, het is een commentaar op de theorie dat de echte plaats van een vrouw in huis is.
3 De glans (1980)
De overgrote meerderheid van de mensen die keken Van Stanley Kubrick klassieker van horror zag niet veel verder dan de enge geesten die rond elke gang in het Overlook Hotel op de loer lagen. Zij waren de reden waarom romanschrijver Jack Torrance (briljant gespeeld door Jack Nicholson ) werd gek en probeerde zijn familie af te slachten. Wacht, niet zo snel.
Volgens niemand minder dan een autoriteit Stephen King , die de roman schreef waarop de film is gebaseerd, het verhaal is eigenlijk een allegorie voor alcoholisme. Het kan je worden vergeven dat je dat hebt gemist, zoals zelfs Dacht meneer King de boodschap was gebagatelliseerd in de film en Kubrick veranderde zijn verhaal in 'een huiselijke tragedie met slechts een vaag bovennatuurlijke ondertoon'. Maar het verband tussen alcohol en waanzin is er nog steeds. In feite wordt Torrance pas moorddadig nadat hij drank heeft gekregen van een geest.
4 Starship Troopers (1997)
Touchstone Afbeeldingen
regisseur Paul Verhoeven heeft een lange geschiedenis in het maken van actiefilms die leuker zijn dan inhoud- Totale terugroepactie zal waarschijnlijk niet worden ontleed in veel 'filmtheorie'-lessen van de universiteit - dus het is waarschijnlijk geen grote verrassing dat dit sciencefictiondrama uit 1997, over mensen die een oorlog voeren tegen vijandige buitenaardse indringers van insecten, werd afgedaan als eendimensionale pluisjes . Maar zoals Verhoeven zelf toegaf in het dvd-commentaar, ben ik de filmssage was eigenlijk: 'Oorlog maakt van ons allemaal fascisten.' Als je beter oplet, zou je kunnen ontdekken dat het echt een satire is van jingoïsme en blind patriottisme.
5 Wizard of Oz (1939)
IMDB / 1939 Warner Home Video
Het is een van die alomtegenwoordige films die de meesten van ons zo vaak hebben gezien dat we de dialoog praktisch uit het hoofd kunnen reciteren. Maar het verhaal is niet wat u denkt dat het is - volgens een prominente theorie voor het eerst geposeerd in de jaren zestig door een leraar op een middelbare school genaamd Henry Littlefield.
Littlefield maakte dat duidelijk tovenaar van Oz zou eigenlijk een politieke allegorie kunnen zijn voor het Amerikaanse monetaire beleid van de late 19e eeuw. Dorothy vertegenwoordigt de gemiddelde burger, de Scarecrow zijn de boeren die hun leningen niet aan de bank kunnen terugbetalen, de Tin Man is de fabrieksarbeider en de leeuw is William Jennings Bryan, een populistische leider die voorstander was van het toevoegen van zilver aan de goudstandaard. . De boze heks van het oosten vertegenwoordigt de bankiers, en haar zus is droogte - het is geen toeval dat ze door water is vermoord. Zelfs de naam Oz is vermoedelijk een afkorting voor een ounce goud.
Laten we nu duidelijk zijn: deze theorie is precies dat: a theorie. En het heeft geen tekort aan critici. Als je het echter koopt, kijk je nooit meer op dezelfde manier naar de film!
6 Fight Club (1999)
IMDB / Fox 2000 Afbeeldingen
Er is veel om van te genieten Vechtclub 's belangrijkste provocateur, Tyler Durden, speelde moeiteloos cool door Brad Pitt in deze bewerking uit 1999 van de roman van Chuck Palahniuk. Hij kan zo charmant zijn dat het gemakkelijk is om te vergeten, oh ja, alles wat hij vertegenwoordigt is vrijwel slecht en fout. Maar dat weerhield mannen over de hele wereld er niet van om hun eigen land te vormen echte vechtclubs , waar ze elkaar de snot sloegen en de (naar onze mening) vrij voor de hand liggende boodschap van de film misten, dat het inruilen van gevoelloos consumentisme voor giftige mannelijkheid is gewoon iets slechts nemen en het erger maken. Het is als Wall Street helemaal opnieuw - maar met geweld!
7 Amerikaanse sluipschutter (2014)
© 2014 Warner Bros.
Er zijn maar weinig films die zo politiek verdeeldheid hebben veroorzaakt als deze Clint Eastwood -gericht verhaal van Navy Seal-sluipschutter Chris Kyle, uitgevoerd door Bradley Cooper Beide kanten van het politieke spectrum beweerden dat de film hun standpunt bevestigde, waarbij links volhield dat het een onrechtvaardige oorlog uitbeeldde en de veteranen die er het slachtoffer van waren, en rechts zei precies het tegenovergestelde, dat het liet zien hoe de terroristische dreiging in het midden East werd op afstand gehouden door onze dappere soldaten. Iedereen van Michael Moore en Seth Rogen naar Sarah Palin en Kid Rock wogen erop, maar het blijkt dat ze het allemaal bij het verkeerde eind hadden. De film 'heeft zeker niets te maken met (politieke) partijen of zoiets', Eastwood zei in een interview 'Er zit daar geen ander politiek aspect in dan dat er veel gebeurt in oorlogsgebieden.'
8 Dirty Dancing (1987)
Onder je afbeeldingen
Roger Ebert beroemd afgewezen Vuile dansen als een 'meedogenloos voorspelbaar liefdesverhaal tussen kinderen met verschillende achtergronden'. Zelfs de hardcore fans van de film probeerden niet te beweren dat er meer aan de hand was dan een goede tijd, een romcom met meer dansen. Hoewel het in de kern zeker een feel-good-romance is, zijn er hier thema's die een beetje dieper graven dan simpelweg de tijd van je leven hebben.
Sommige critici hebben zelfs noemde het een feministisch meesterwerk , een subversieve strijdkreet voor vrouwen om hun onafhankelijkheid te laten gelden. Baby Houseman, de heldin van de film, weigert tenslotte door mannen rond te worden geduwd en neemt in plaats daarvan haar eigen beslissingen. Zoals een criticus schreef, zag het publiek een vrouwelijk personage 'verkiezen en enthousiast instemmen met seks, buiten het huwelijk en alles om, ervan te genieten, er geen spijt van te hebben en als gevolg daarvan geen tragische karmische gevolgen te ondervinden'.
9 American Psycho (2000)
Wanneer Amerikaanse psychopaat werd uitgebracht in 2000, veel mensen waren erg overstuur. Ze beschuldigden het ervan geweld te verheerlijken en enorm vrouwonvriendelijk te zijn, waarbij ze de satire van dit verwrongen verhaal van een seriemoordenaar genaamd Patrick Bateman (gespeeld door Christian Bale De directeur, Mary Harron verduidelijkte dit in de New York Times , noemde de film 'een surrealistische satire, en hoewel veel scènes ondragelijk gewelddadig waren, was het duidelijk bedoeld als een kritiek op mannelijke vrouwenhaat niet een goedkeuring ervan. '
10 Josie en de Pussycats (2001)
© 2001 Universal Studios
Iedereen kan worden vergeven dat deze tienerkomedie niet veel van een boodschap bevat. Vooral een film zoals Josie en de Pussycats , dat op het eerste gezicht een over-the-top MTV-achtig extravaganza lijkt met weinig inhoud en vol flagrante commercialiteit - 73 verschillende bedrijven kregen productplaatsing in de film, volgens IMDB
Maar als je het nog een keer bekijkt, realiseer je je misschien dat de film in feite een hekel aan de film is, wat sommige critici ervan beschuldigen te onderschrijven. 'Mensen snapten het niet echt', co-ster Rosario Dawson heeft gezegd 'Maar als je er nu naar kijkt, levert dat geld op - van mediamanipulatie tot goedkeuringen en boybands.' Of zoals een muziekinsider zei het , 'Het is bijna de Idiocratie versie van de muziekbusiness. '
elf Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
Focusfuncties
Met Jim Carrey beste (en meest ingetogen) prestaties, Eeuwige zonneschijn is een futuristische romance over twee mensen die niet meer verliefd zijn, waarvan hun herinneringen aan elkaar worden gewist en elkaar voor de tweede keer vinden.
Het meest onbegrepen en fel omstreden moment is die laatste scène , waar Joel (Carrey) en Clementine ( Kate Winslet ) beiden maken ruzie over de vraag of ze bij elkaar moeten blijven, en hun laatste woorden tegen elkaar zijn: 'Oké.'
Maar is het 'oké' zoals in 'je hebt gelijk, dit is voorbij', of 'oké' zoals in 'oké, we zullen het een laatste kans geven?' En dan is er de laatste montage van de twee (voormalige?) Geliefden die elkaar achtervolgen in een witte waas, herhaald op een constante lus. Is het het meest deprimerende einde ooit, of het meest optimistisch? Zijn ze gedoemd hun fouten te herhalen, of is het herhalen van hun fouten precies het punt van liefde? Het internet is gevuld met theorieën en discussies over dat laatste moment betekent en of het hoopvol of diep pessimistisch is. Het mysterie ervan, het feit dat we het misschien nooit echt zullen weten, zou helemaal het punt kunnen zijn.
12 Oprichting (2010)
© 2010 Warner Bros.
De laatste scène in Christopher Nolan's Inception , met in de hoofdrol Leonardo Dicaprio , is een van de meest besproken in de filmgeschiedenis. Wanneer Dom Cobb (DiCaprio) terugkeert naar zijn huis en herenigd wordt met zijn kinderen na jaren van ballingschap, gebruikt hij zijn 'totem', een tol die hem helpt onderscheid te maken tussen de echte en de droomwereld, om te beslissen of wat hij ziet, is, je weet wel ... echt.
De totem blijft draaien, wat aangeeft dat hij nog in een droom is. Of is hij? Het publiek maakt er al jaren ruzie over, vastbesloten om tot een consensus te komen over wat er werkelijk is gebeurd. Maar niet weten wat er echt is gebeurd, kan het hele punt zijn. Zoals Nolan in interviews heeft gezegd, ging die slotscène eigenlijk over 'het opleggen van een dubbelzinnigheid van buiten de film'. Wat het betekent, is misschien wat u ook bent denken het betekent.
13 (500) Days of Summer (2009)
Het is niet moeilijk te begrijpen waarom deze film uit 2009 de hoofdrol speelt Joseph Gordon-Levitt en Zooey Deschanel , heeft zoveel mensen in verwarring gebracht. Op het eerste gezicht lijkt het zeker de basisformule van een te volgen indie romantische komedie Zoals de eerste regel van de film ons vertelt: 'Dit is een verhaal van jongen ontmoet meisje.' Maar in dit geval is het meisje niet zo geïnteresseerd in een romantische relatie met de jongen, en daar begint het probleem.
Is dit een liefdesverhaal van een man die probeert te begrijpen waarom een meisje hem niet meer wil, of een man die weigert nee te accepteren? 'Ik zou iedereen die verliefd op mijn personage is, willen aanmoedigen om het opnieuw te bekijken en te onderzoeken hoe egoïstisch hij is', zegt Gordon-Levitt. zei in een interview 'Hij ontwikkelt een licht waanvoorstellingen-obsessie over een meisje op wie hij al deze fantasieën projecteert.'
14 Robocop (1987)
Orion Pictures
Actiethriller uit 1987 van regisseur Paul Verhoeven - ja, het is niet de eerste keer dat hij op deze lijst staat en het zal ook niet de laatste zijn - lijkt behoorlijk geknipt en gedroogd. Een agent wordt tijdens zijn plicht vermoord en verandert in een misdaadbestrijdende cyborg. Simpel genoeg toch? Volgens Verhoeven niet, die zei in een interview dat Robocop is echt een 'Amerikaanse Jezus'.
We maken geen grapje. 'Het gaat over een man die na vijftig minuten wordt gekruisigd', legt Verhoeven uit. 'Dan wordt het in de komende vijftig minuten opgewekt en is het als de supercop van de wereld.' Daar ga je dan. Mysterie opgelost. Het gaat over Jezus ... als een meedogenloze robotachtige agent. Klopt ... logisch ... toch?
vijftien Lost In Translation (2003)
© 2003 Focus-functies
Het is een van de grote ongehoorde dialogen in de bioscoop. Wat deed Bob Harris ( Bill Murray ) fluisteren tegen pasgetrouwde Charlotte ( Scarlett Johansson ) aan het einde van Verloren in vertaling Iedereen heeft zo zijn theorieën en de meeste zijn behoorlijk romantisch. En waarom niet? De hele film gaat over twee personages die vechten tegen hun voor de hand liggende chemie.
Wat er ook tussen hen werd gezegd, het moest een bekentenis van onbeantwoorde liefde zijn, of beloften om elkaar in de toekomst te zien. Het blijkt dat dat allemaal niet waar is. Of misschien wel alles. Als regisseur Sofia Coppola uitgelegd in een interview , 'Dat ding dat Bill tegen Scarlett fluistert, was nooit bedoeld om iets te zijn. Ik zou later uitzoeken wat ik moest zeggen en het toevoegen, maar dat hebben we nooit gedaan. Mensen vragen me altijd wat er wordt gezegd. Ik vind het antwoord van Bill altijd leuk: dat het tussen geliefden is - dus daar laat ik het bij. '
16 Natural Born Killers (1994)
Warner Bros.
Natuurlijke moordenaars gaat verder met wat een terugkerend thema op deze lijst lijkt te zijn: films die worden beschuldigd van het verheerlijken van geweld terwijl ze eigenlijk precies het tegenovergestelde doen. Geschreven door Quentin Tarantino en geregisseerd door Oliver Stone , volgt deze film de gewelddadige heldendaden van seriemoordenaars / minnaars Mickey ( Woody Harrelson ) en Mallory ( Juliette Lewis ), en sommige critici klaagden dat het 'ontaardt in wat het bekritiseert'.
Maar dit bloedige epos ging niet zozeer over kritiek als wel over een wilde satire van de cultuur van beroemdheden en roddelbladen. Tegen het einde was het moeilijk om onderscheid te maken tussen de goeden en de slechten, of het bloedbad en het entertainment. Datgene worden waar het kritiek op had, zoals we uiteindelijk leerden (tenminste als je het vaak genoeg hebt bekeken), was helemaal waar het om ging.
17 Dawn of the Dead (1978)
Dawn Associates
George Romero was de meester van zombiefilms - zijn meesterwerk uit 1968, Nacht van de levende doden , wordt nog steeds beschouwd als een bepalende prestatie van het genre, dus het is geen verrassing dat de meeste kijkers een film zoals bekeken Dawn of the Dead en dacht: 'Ja, gewoon weer een film over de ondoden die uit de graven opstaan en de levenden kwellen.' Niet eens in de buurt. Het is een grote zombiemetafoor voor onze dwaze consumentencultuur. Er is een reden waarom het zich afspeelt in een winkelcentrum, waar de vier mensen zich verstoppen terwijl zombies door de gangen dwalen tussen lang verlaten winkels. 'Ze weten niet waarom', zegt een van de levenden over de zombieklanten. 'Ze herinneren het zich gewoon. Onthoud dat ze hier willen zijn. '
18 Fahrenheit 451 (2018)
© 2017 – HBO
wat betekent het als je over spinnen droomt
Als je het laatste hebt gezien verfilming van de Ray Bradbury-klassieker - deze met in de hoofdrol Michael B. Jordan en Michael Shannon - je hebt waarschijnlijk dezelfde verkeerde interpretatie gehad als elke middelbare scholier die gedwongen werd de roman van Ray Bradbury uit 1953 te lezen: het gaat over censuur door de overheid.
Ahh, maar niet zo snel. Zoals LA Wekelijks gemeld meer dan tien jaar geleden probeerde Bradbury dat zelf te verduidelijken Fahrenheit 451 is niet 'een verhaal over censuur door de overheid. Evenmin was het een reactie op senator Joseph McCarthy, wiens onderzoek al angst had gewekt en de creativiteit van duizenden had onderdrukt. ' Dus waar gaat het over? Volgens de auteur is het een verhaal 'over hoe televisie de interesse in het lezen van literatuur vernietigt'. Opeens is al dat boekverbranding veel logischer, nietwaar?
19 The Lion King (1994)
Als je de Disney-klassieker uit 1994 noemt De Leeuwenkoning , is het eerste dat in iemand opkomt het nummer 'Hakuna Matata'. Herinner je je dat liedje nog? Alleen al het lezen van de naam was waarschijnlijk genoeg om je de melodie te laten neuriën. Dat is ironisch, want het uitgangspunt van dat nummer is in tegenspraak met de hele bericht van de film.
Het gaat er niet om een probleemloze filosofie te hebben. Integendeel zelfs. Dit is een film over de harde realiteit onder ogen zien, verantwoordelijkheid nemen, zelfs als je er niet klaar voor bent. Dat is letterlijk Simba's hele reis. Dus met andere woorden, als je associeert De Leeuwenkoning met 'geen zorgen voor de rest van je dagen', heb je het punt volledig gemist. (Je kreeg echter wel het punt van één muziekscène, die plaatsvindt lang voordat Simba volwassen wordt tot een verantwoordelijke leeuw.)
'6' Uw ideale man of vrouw komt uit een ander decenniumMisschien zijn ze gewoon allang verdwenen, of zelfs fictief, maar je verlangt naar de ridderlijkheid en glamour die de oudere generaties schijnbaar omarmen. Er is een reden waarom George Clooney en Scarlett Johansson, als de respectieve mannelijke en vrouwelijke belichamingen van Old Hollywood, nog steeds worden vereerd als de ideale man en vrouw. Het helpt dat filmsterren uit de jaren '60 en '70 onberispelijk oud zijn geworden en echt een outfit kunnen rocken. ' data-recalc-dims = '1' data-lazy-> '6' Uw ideale man of vrouw komt uit een ander decenniumMisschien zijn ze gewoon allang verdwenen, of zelfs fictief, maar je verlangt naar de ridderlijkheid en glamour die de oudere generaties schijnbaar omarmen. Er is een reden waarom George Clooney en Scarlett Johansson, als de respectieve mannelijke en vrouwelijke belichamingen van Old Hollywood, nog steeds worden vereerd als de ideale man en vrouw. Het helpt dat filmsterren uit de jaren '60 en '70 onberispelijk oud zijn geworden en echt een outfit kunnen rocken. 'Warner Bros. Pictures
twintig Casablanca (1942)
Het American Film Institute koos het uit als de nummer één grootste liefdesverhalen die ooit op het scherm zijn verteld. En het zit zeker vol met veel papperige dialogen die niet zouden misstaan in een moderne rom-com. ('Was dat bommen of klopte mijn hart?' Ik bedoel, kom op!) Maar eigenlijk is dit geen film over de romance tussen Rick ( Humphrey Bogart ) en Ilsa ( Ingrid Bergman Er zit een romantiek in, maar dat is net zoiets als zeggen Kaken gaat over de relatie tussen Roy Scheider en zijn vrouw.
Niet doen, witte Huis is echt een verhaal over neutraliteit, en wanneer het belangrijk is om partij te kiezen. Onthoud dat de film werd uitgebracht toen de Verenigde Staten nog niet waren toegetreden tot de Tweede Wereldoorlog, ook al verborg nazi-Duitsland hun ware aard niet bepaald. witte Huis gaat over de strijd van één man om onpartijdig te blijven als alles in hem hem vertelt dat het tijd is om zich bij de goeden aan te sluiten. En voor meer feiten over uw favoriete films, bekijk de 50 originele titels voor hitfilms We zijn zo blij dat het niet is gebeurd
Om meer verbazingwekkende geheimen te ontdekken over het leven van je beste leven, Klik hier om ons te volgen op Instagram!
