Hoewel het woord mode heeft al honderden jaren dezelfde definitie, wat mensen in de jaren '50 als modieus beschouwden, was zeker niet wat mensen die zich in de jaren '90 kleedden als mode beschouwden. Elk decennium - en elk jaar - kan gemakkelijk worden bepaald door een of andere belangrijke stijltrend, een trend die ooit zowel catwalks als clubs domineerde. Van de ballonjassen uit de jaren vijftig tot de choker-kettingen uit de jaren negentig, dit is wat de fashion-forward door de jaren heen als 'stijlvol' heeft beschouwd.
1950: gekromde tailles
Afbeelding via Flickr / Kristine
Terwijl de mode in de jaren veertig werd gekenmerkt door vormeloosheid en minimalistisch design, zorgden de jaren vijftig voor een tijdperk van accentuering in de damesmode. Gedurende deze periode werden jurken en rokken voor vrouwen zo ontworpen dat ze in de taille slingerden om dat begeerde zandloperfiguur te creëren.
1951: het pak met één rij knopen
Afbeelding via Flickr / Kristine
Zelden zie je een modetrend die de stijl van zowel mannen als vrouwen kan beïnvloeden, maar dat is precies wat er in het begin van de jaren vijftig gebeurde met de heropleving van de revivalist. 'Tegen 1950 drongen revivalistische stijlen, zo duidelijk in damesmode, ook de meest exclusieve niveaus van herenkleding binnen', schrijven de experts van de Victoria and Albert Museum in hun post 'Introduction to 20th Century Fashion'. Het wollen pak met enkele rij knopen was slechts een voorbeeld.
1952: The Pencil Skirt
Volgens het British Museum was de 'smalle kokerrok-look' een populaire stijl die doorging van eind jaren veertig tot in de jaren vijftig. 'Jurken met potlood of volle rokken waren te zien in effen stoffen of bloemenprints', merkten ze op.
1953: The Bikini
Hoewel de eerste bikini (hierboven te zien) halverwege de jaren veertig werd onthuld, werd het schandalige badpak pas in 1953 echt in zwang. Dit was grotendeels te danken aan actrice Brigitte Bardot , wiens beslissing om een bikini te dragen op het filmfestival van Cannes een wereldwijde beweging op gang bracht ten gunste van het tweedelige stuk.
1954: The Balloon Jacket
Afbeelding via Wikimedia Commons
Jij hebt Cristobal Balenciaga om te bedanken voor het beruchte ballonjack. Dit baggy bovenkledingontwerp was slechts een van de vele dingen die de legendarische modeontwerper in de jaren vijftig aan stijl heeft bijgedragen.
1955: De A-lijn rok
De A-lijn rok, bepaald door hoe hij op de heupen aansluit en geleidelijk breder wordt zoals de letter NAAR, werd een groot deel van de modewereld toen het voor het eerst werd geïntroduceerd in 1955 door de Franse ontwerper Christian Dior Dior's idee van een A-lijn is echter niet helemaal wat we vandaag de dag kennen, terwijl de jurken en rokken van de ontwerper in de jaren vijftig een subtiele gloed vertoonden, transformeren de huidige A-lijnontwerpen over het algemeen van een getailleerde taille naar een veel dramatischer geaccentueerde rok.
1956: Hoeden met brede rand
Afbeelding via Flickr / Kristine
In de jaren vijftig verlieten vrouwen het huis bijna nooit zonder hoofdhoed. En volgens het Victoria and Albert Museum was een van de meest populaire hoofdaccessoires in deze tijd de 'grote, schotelachtige hoed', zoals hierboven te zien is.
1957: The Sack Dress
De zakjurk is precies zoals het klinkt: een jurk in de vorm van een zak. Het vormeloze nietje werd voor het eerst geïntroduceerd in 1957 door Hubert de Givenchy , en zijn populariteit betekende de eerste echte verschuiving weg van de curve-hugging trends van de vroege jaren vijftig.
1958: The Boat Neck
Afbeelding via Flickr / 1950sUnlimited
Vóór de jaren vijftig kon je vrijwel alleen boothals vinden in traditionele nautische patronen of in een Chanel-boetiek. Tegen het einde van de jaren vijftig was de halslijn echter zeker mainstream, grotendeels mede dankzij Audrey Hepburn's kledingkast in de film Sabrina
1959: de casual 'Audrey Hepburn'-look
Hoewel mensen in de jaren vijftig naar Audrey Hepburn keken als een stijlicoon, gaf ze alleen maar een gezicht aan de modetrends die al populair waren. 'Capri-broek, de volle rok, de trui met de zakdoek om haar nek: dit waren allemaal stijlen uit de jaren 50', stylist en creatief directeur Freddie Leiba uitgelegd aan Refinery29. 'Ze heeft het verheerlijkt.'
1960: Tweed
In de jaren 40 en 50 werd tweed gezien als een praktische stof die zowel mannen als vrouwen konden uittrekken. In de jaren zestig werd het materiaal echter 'populair bij jonge, modieuze en politiek progressieve mensen', aldus een gedetailleerd rapport van Het gesprek in samenwerking met de Universiteit van Adelaide. Wat ooit de bouwsteen voor verstandige pakken was, werd een populaire stof voor alles, van korte rokken voor dames tot herenbroeken.
1961: The Pillbox Hat
Afbeelding via Wikimedia Commons
Hoewel de pillendooshoed in de jaren vijftig semi-populair was, duurde het tot Jackie Kennedy kwam op het toneel dat deze stijl echt alomtegenwoordig werd. De voormalige First Lady droeg zelfs een van haar geliefde hoeden op de noodlottige dag dat haar man, John F. Kennedy , werd op tragische wijze vermoord in 1963.
1962: Bont
Afbeelding via Flickr / Classic Film
Bontjassen werden begin jaren zestig een soort statussymbool. Hoewel de nepbontindustrie snel de authentieke zou inhalen, riep het dragen van echt bont in de jaren '60 een betekenaar van een trofee-vrouw op ', zoals Jo Weldon, expert op het gebied van luipaardprints, vertelde. Mentale Floss. Voeg daarbij het feit dat politieke persoonlijkheden leuk vinden Jackie Kennedy en koningin Elizabeth waren grote verzamelaars van bont, en het is geen verrassing dat elke vrouw in Amerika - zo niet de hele wereld - in de jaren zestig zo graag hun eigen nertsen in handen wilde krijgen.
1963: Shift-jurken
De shift-jurk, voor het eerst gedragen in de jaren 1920 door niet-conforme flappers, kwam weer in stijl in de jaren 60. Tussen de populariteit van levendige ontwerper Lilly Pulitzer en de bekendheid van Audrey Hepburns kleine zwarte jurk in Ontbijt bij Tiffany's , duurde het niet lang voordat de mode-industrie een verschuiving richting deze comfortabele en chique jurk.
1964: Go-Go Boots
Ontwerper André Courrèges heeft de go-go-laars misschien in 1964 technisch ontworpen, maar het is vrouwen zoals Nancy Sinatra en Jane Fonda die de schoen echt veranderde in 'een symbool van vrouwelijke kracht', als mode-icoon Tim Gunn heeft gezegd. In het midden van de jaren zestig waren deze laarzen overal bij vrouwen te vinden - bij vrouwen die zich benadeeld voelden, bij vrouwen die zich onderdrukt voelden en natuurlijk bij vrouwen die gewoon in een kooi wilden springen en dansen!
1965: Baretten
'Met een hernieuwde interesse in de Franse new wave-film in de jaren zestig kwam de heropleving van de baret als modeartikel', merkt Mic op. In een andere sekte van de samenleving - namelijk onder leden van de Black Panther Party - werd de baret ook een symbool van rebellie, en de Parijse hoed werd gedragen als een knipoog naar de groene baretten die door soldaten werden aangetrokken.
1966: De minirok
Wikimedia Commons / John Atherton
In 1964, Britse ontwerper Mary Quant onthulde een radicaal nieuwe rok met een zoomlijn enkele centimeters boven de knie en noemde het de minirok naar de Mini, haar favoriete automodel. Rond dezelfde tijd, andere ontwerpers zoals André Courréges en Yves Saint Laurent kwamen ook uit met hun eigen iteraties van de zoomlijn - en met de hulp van mode-iconen zoals Twiggy en Jean Shrimpton waren korte rokken in 1966 al de nieuwe norm.
1967: Pastels
'Modestijlen, tweed pakken en veel pastelkleuren bepaalden de mode van de jaren zestig', merkt op Kosmopolitisch Lavendel, babyblauw en roze waren allemaal veelgebruikte kleuren in zowel heren- als damesmode.
1968: Knit Everything
Afbeelding via Wikimedia Commons
Gebreide stijlen begonnen echt op gang te komen tegen het einde van de jaren zestig. Gebreide overhemden, gebreide truien, gebreide truijurken - als je het kon bedenken, dan zou het gebreid kunnen zijn.
1969: Bell-bottoms
Afbeelding via Wikimedia Commons
De broekstijl met wijde pijpen die de mode in de jaren zeventig definieerde, verscheen voor het eerst aan het einde van de jaren zestig, rond de tijd dat jonge mensen hun rebelse geest begonnen te kanaliseren. En vreemd genoeg werden bell-bottoms alleen zo'n stijlvol hoofdbestanddeel vanwege het feit dat ze vaak werden gevonden in goedkope militaire overtollige winkels in de vorm van marine bell-bottoms
wat betekent een droom over een vliegtuigcrash?
1970: The Hippie Look
Afbeelding via Flickr / Paul Townsend
Als reactie op wat zij zagen als een samenleving 'gedomineerd door materialisme en repressie', creëerden jonge mensen in de jaren zeventig een sociale en modebeweging die werd gedefinieerd door opstand en, in de vorm van garderobe, 'casual, vaak onconventionele kleding, soms in' psychedelische kleuren, 'as Encyclopedia Brittanica verklaart. En aangezien de wereld altijd verandert, moet je deze eens bekijken 30 manieren om een kind te zijn is in de afgelopen 30 jaar veranderd
1971: Hotpants
Wikimedia Commons
Hotpants - tegenwoordig beter bekend als booty shorts of short shorts - hadden hun vijf minuten roem in het begin van de jaren zeventig voordat ze voornamelijk geassocieerd met de seksindustrie en nachtclubs De term werd voor het eerst gebruikt door modepublicaties Dameskleding dagelijks in 1970 om schandalige korte broeken te beschrijven in stoffen als fluweel die, hoewel qua lengte vergelijkbaar met atletische korte broeken, bedoeld waren voor dagelijks gebruik.
1972: Vintage Vibes
Afbeelding via Wikimedia Commons
In tegenstelling tot vandaag kozen modieuze vrouwen in de jaren 70 er vaak voor om hun decennium-passende stukken te combineren met vintage vondsten uit de jaren '40, '50 en '60. Het deed geen pijn dat veel van de stijlen uit de afgelopen decennia - zoals de minirok, de platformpomp en de kokerjurk - in de jaren zeventig allemaal net zo prominent aanwezig waren als toen ze voor het eerst een hoogtepunt bereikten.
1973: Glam Rock
Glamrock was niet alleen een subset van rockmuziek, het was ook een modebeweging. Artiesten die geassocieerd worden met het glamrockgenre, zoals David Bowie Marc Bolan , en de leden van Slade - allemaal rockende klassieke elementen uit de jaren 70-stijl, zoals plateauzolen, glitter, zware make-up en androgyne, extravagante outfits.
1974: DVF's wikkeljurk
Alamy
Als er iets is dat Diane Von Furstenberg zal altijd herinnerd worden, het is de wikkeljurk. De Belgisch-Amerikaanse ontwerpster bracht de eerste iteratie van haar beroemde ontwerp uit in het begin van de jaren zeventig en beweerde dat de nauwsluitende jurk geïnspireerd was door het ontluikende seksuele ontwaken van vrouwen overal ter wereld. 'Als je probeert uit te glippen zonder een slapende man wakker te maken, zijn ritsen een nachtmerrie', vertelde ze een journalist in de jaren '80 over hoe ze met het ontwerp op de proppen kwam. Genie.
1975: de jumpsuit
Afbeelding via Flickr / Glen.H
In de eerste helft van de 20e eeuw werden jumpsuits vooral om pragmatische redenen gedragen door parachutisten en gevangenen. In de jaren zeventig veranderde dat echter allemaal toen beroemdheden dat leuk vonden Duur en Elvis maakte van het ene stuk hun go-to-kledingstuk. Met de hulp van Hollywood werd de jumpsuit in de jaren '70 al snel een funky frisse look.
1976: Parijse invloed
Afbeelding via Flickr / RV1864
'Franse ontwerpers van belang in de jaren zeventig inclusief Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel Ungaro , en Pierre Cardin Alle beïnvloedden Amerikanen in hun mode-keuzes, vooral degenen die op zoek waren naar een 'designer'-look', schrijft Kelly Boyer Sagert in haar boek De jaren 70 Hoewel veel jongere Amerikanen die opgroeiden in de jaren '70 ervoor kozen om de Europese trends te laten varen voor meer vooruitstrevende Amerikaanse, was er in de Verenigde Staten zeker nog een markt voor haute Parijse couture.
1977: Crop Tops
Flickr / Nesster
Toen vrouwen in de jaren '70 steeds meer bereid werden om wat huid te laten zien, begonnen ze naast hun minirokjes kleine crop topjes in hun kledingkasten op te nemen. Met steun van beroemdheden als Barbara en Jane Birkin , voelde de alledaagse vrouw zich eindelijk comfortabel genoeg met haar seksualiteit om ergens anders dan op het strand een crop top te dragen en er echt eigenaar van te zijn.
1978: Prairie-jurken
Denk aan de prairie-jurk als de lieve en onschuldige zus van de boho maxi-jurk. In 1978 Ralph Lauren hielp deze gegolfde stijl mainstream te maken toen hij menig prairiekleding en -rok in zijn collectie in westerse stijl opnam.
1979: Denim
Afbeelding via Wikimedia Commons
'De populariteit van blauwe spijkerbroeken in het decennium kan niet worden onderschat', schrijft Boyer Sagert. 'Tegen het einde van het decennium was het moeilijk om iemand te vinden - jong of oud - die geen spijkerbroek droeg, en naarmate er meer geavanceerde ontwerpkeuzes beschikbaar kwamen, diende jeans als een statussymbool waarvoor geen dragers nodig waren. om troost op te geven. '
1980: Disco Fever
Afbeelding via Wikimedia Commons
Zowel mannen als vrouwen zagen hun stijlen grotendeels beïnvloed door disco in de late jaren 70 en vroege jaren 80. Glitterjumpsuits, vijf-inch platforms en bell bottoms met lovertjes waren slechts enkele van de items die je tijdens een avondje uit zou verwachten.
1981: Visnetten
Wikimedia Commons
Fishnet was overal in de jaren tachtig. Bekijk een Madonna muziekvideo die in dit decennium is geproduceerd, bijvoorbeeld, en je ziet de zangeres gekleed in handschoenen, tops, leggings en bodysuits, allemaal gemaakt van het mesh-materiaal.
1982: Parachute-broek
Maak kennis met de parachutebroek. Deze ballonvormige pantalons, die halverwege de jaren tachtig een paar korte jaren populair waren, werden het vaakst gedragen door breakdancers en modieuze jonge mannen. MC hamer hielp kort om deze broek een comeback te geven toen hij ze in de Muziekvideo uit 1990 voor 'U Can't Touch This , 'maar gelukkig hebben de bodems sindsdien niet veel van een heropleving gezien.
1983: Ray-Bans
In 1981, met een dieptepunt in de verkoop, stonden de iconische Ray-Ban Wayfarers op de rand van uitsterven. Een deal van $ 50.000 met Unique Product Placement hielp het brillenbedrijf echter zijn geluk om te buigen. Volgend op het verschijnen van de Wayfarer-tinten Tom Cruise in Riskante zaken werden in 1983 ongeveer 360.000 brilparen verkocht. Met daaropvolgende plaatsing in bekende films zoals De ontbijtclub , kon het bedrijf verkoop verhogen tot 1,5 miljoen.
1984: Beenwarmers
Flashdance Roem Dit zijn slechts enkele van de films die hebben geholpen om beenwarmers in de schijnwerpers te zetten. Gecombineerd met de aerobics-rage die dit decennium stormenderhand in beslag nam, kon je in de jaren 80 echt nergens heen zonder op zijn minst een paar dames in beenwarmers te zien.
1985: Schoudervullingen
Afbeelding via Flickr / Michelle Blue
Met meer vrouwen die zich bij de beroepsbevolking voegden, zagen de jaren tachtig ook de heropleving van enkele van de meer bescheiden trends uit de jaren '50, zij het met een moderne flair. Damespakken en werkkledingjurken die in deze tijd werden gemaakt, hadden vaak uitgesneden schoudervullingen van schuimrubber, die daar werden geplaatst om een meer mannelijke vorm te kanaliseren en kracht en invloed over te brengen.
1986: Spandex
Afbeelding via Wikimedia Commons
Welk materiaal past het beste bij een paar goede beenwarmers? Spandex, natuurlijk! Hoewel het materiaal tegenwoordig het vaakst in de sportschool wordt gezien, gebruikten de modieuze vrouwen en mannen van de jaren 80 de rekbare stof in alles, van aerobicskleding tot avondensembles.
1987: kant
© 1985 Orion
Een andere stijl die Madonna hielp populariseren, was kant. In de jaren 80 droegen vrouwen de stof als handschoenen, als panty, als topje en zelfs als pure jurk. Net als fishnet was kant een veelzijdig materiaal dat sexy was maar ook iets aan de verbeelding overliet.
woorden om intelligenter te klinken
1988: Heuptasjes
Afbeelding via Flickr / Joshua Heller
De populaire athleisure-kleding van de jaren 80 maakte plaats voor de opkomst van de tas met gesp die bekend staat als het heuptasje. In 1988 Adweek noemde het heuptasje zelfs het 'Hottest Product of the Year' - en gedurende deze tijd produceerden zelfs high-end modehuizen zoals Chanel hun eigen versies van de tas.
1989: Emmerhoeden
Afbeelding via Wikimedia Commons
Emmerhoeden werden in de jaren '60 beschouwd als een essentieel onderdeel van een hoogwaardige en verfijnde garderobe. Pas in de jaren 80 werden de hoeden populaire accessoires in straatstijl. Gedurende deze periode zag je rappers, mode-iconen en zelfs professionals met een versie van de hoed - en op de een of andere manier zouden ze allemaal op zichzelf stijlvol zijn.
1990: The Shell Suit
Afbeelding via Flickr / Natalia Balcerska Photography
Waarom of hoe het shell-pak ooit in stijl was, is onduidelijk, maar het was. Het lichtgewicht nylon trainingspak bereikte eind jaren 80 en begin jaren 90 een toppopulariteit - en toen net zo snel als het op de voorgrond kwam, verdween het.
1991: Legging
Afbeelding via Wikimedia Commons
In de jaren '60 en '70 waren de meeste mensen die leggings als broek droegen lid van de glamrock-beweging. Eind jaren 80 en begin jaren 90 waren leggings echter zo populair dat ze op een gegeven moment zelfs jeans overtroffen als de meest populaire bodems die er zijn. Een tijdlang kwam het heupomhullende kledingstuk op de tweede plaats na iets lossere bodems, maar tegen de jaren 2000 waren ze weer in de mode en zijn ze sindsdien niet meer weggegaan.
1992: Grunge
Grunge was niet bedoeld als een modestijl. Liever als muziekjournalist Charles R. Cross schreef ooit, ' Kurt Cobain was gewoon te lui om te shamponeren. ' Fans van het muziekgenre hielden ervan hoe moeiteloos en betaalbaar de alledaagse look was, en of punkrockers het nu leuk vonden of niet, ze waren het gezicht van zowel een muziek- als een modebeweging.
1993: Neon
Subtiliteit was niet bepaald het sterke punt van de jaren negentig. Vooral tijdens de eerste helft van het decennium waren trainingspakken, papa-sneakers en heuptasjes te zien in felle neonkleuren van oranje, groen, roze en blauw, die allemaal botsten en toch op de een of andere manier samenwerkten.
1994: Vrouwelijke mode
Afbeelding via Wikimedia Commons
Zijden slipjes, babypopjurken en satijnen blouses waren slechts enkele van de kledingstukken die vrouwen halverwege de jaren negentig droegen. Het jaar 1994 bracht specifiek een nieuwe golf van vrouwelijke mode met zich mee, met beroemdheden als Jennifer Aniston en Cameron Diaz overal in de stad schattige zwarte jurkjes en op maat gemaakte broeken aan te trekken.
1995: The Schoolgirl Skirt
IMDB / Paramount Afbeeldingen
Beenwarmers en lycra? Alsof! In 1995 was de go-to-look voor meiden het 'sexy schoolgirl'-ensemble, populair in films als Onwetend en Empire Records De typische chique outfit voor schoolmeisjes heeft een korte geruite rok, kniekousen, panty's en stevige schoenen, maar het kan ook een onderjurk, een babypop-T-shirt of een soort ondermaatse trui bevatten.
1996: Klompen
Depop
Kurkklompen waren de schoen du jour in de jaren '90. Deze plateauzolen, ontleend aan de Zweedse cultuur, waren geschikt voor zowel mannen als vrouwen - en hoe hoger het platform, hoe stijlvoller de klomp.
1997: Animal Print Everything
In de jaren '90 breidden fashionista's zich uit tot meer dan luipaardprints en begonnen ze te experimenteren met andere dierenprints zoals zebra's, tijgers en cheeta's. In sommige gevallen - met name via Lisa Frank - de neon- en dierenprinttrends zouden botsen om levendige en exotische patronen te creëren die nu gewoon plakkerig aanvoelen.
1998: Chokers
Geen trendy garderobe uit de jaren 90 was compleet zonder een trouwe choker. Hoewel er toen al verschillende varianten van het nekaccessoire bestonden, was de meest populaire stijl gemakkelijk de 'tatoeage'-choker, een goedkoop stuk plastic dat op de een of andere manier elke outfit geweldig zou kunnen maken.
1999: Coltruien
Je zou de kast van een grunge-fanaat of een vrouwelijk icoon kunnen doorzoeken en hoe dan ook, je zou waarschijnlijk op zijn minst een paar coltruien vinden. In het laatste decennium van de 20e eeuw heeft de kragen met hoge hals werden gecombineerd met een spijkerbroek, onder jurken gedragen en zelfs gestyled voor de rode loper.
2000: Y2K Fashion
De kledingstukken en accessoires die als Y2K werden beschouwd, werden sterk beïnvloed door technologie en de futuristische ontwerpbenaderingen die eind jaren negentig en begin jaren 2000 gebruikelijk waren. Denk aan alle dingen die je zou gebruiken om een robotkostuum voor Halloween te maken - metallics, koptelefoons, bril met draadframe, mesh tops - en dat is eigenlijk Y2K in een notendop. En als je bent opgegroeid in de 21e eeuw, dan zul je genieten van deze lijst met 20 dingen die elke 'coole jongen' die opgroeide in de jaren 2000 bezaten
Om meer verbazingwekkende geheimen te ontdekken over het leven van je beste leven, Klik hier om ons te volgen op Instagram!
